Cuerpos de guitarra
En la actualidad, hay muchos tipos de cuerpos para las guitarras, y es cada vez más complejo decidir y elegir cuál es tu mejor opción. Por esto, te presentamos los cuerpos más famosos y comunes, ayudándote a entenderlos y que así puedas elegir a tu conveniencia.
Recuerda que puedes encontrar todos estos tipos en nuestra tienda MANEIMPORT.
1. Guitarras acústicas
Estas guitarras se caracterizan por ser un instrumento de caja hueca, y sus cuerdas metálicas, lo que la hace muy ricas en armónicos.
Generalmente tienen 6 cuerdas, pero también las hay de 12, y según como se amplifique, se denominan acústicas o electroacústicas. La principal diferencia es que las electroacústicas cuentan con un sistema instalado en el propio cuerpo que se encarga de microfonear y amplificar el sonido.
Cuando hablamos de estas guitarras, aparecen nombres como Jumbo, Dreadnought, Parlour, entre otros. Estos términos se refieren a distintas medidas y formas de la guitarra, además de tonalidades y timbres particulares. (A mayor fondo, más proyección; a mayor caja, más resonancia).
Acá te damos algunas definiciones:
- Dreadnought: Es la más típica y estándar de las acusticas, siendo de preferencia para guitarras rítmicas como para picking. De forma más cuadrada que los otros tipos de guitarra, tiene una buena proyección sonora y de graves. Esta forma se desarrolló por Martin Guitars, por lo que se le asocia con su nombre.
- Jumbo: De cuerpo más grande y más redondeada, de tono suave y equilibrado, sin dejar de lado para un mayor volumen. Ser ocupa mayormente por cantantes country y folk norteamericanos.
- Auditorium: También llamadas “de concierto” o “gran concierto”. Son más equilibradas en su sonido, pero con menos potencia rítmica y proyección.
Es la guitarra que estaría entre medio de una Folk y una Jumbo.
- Parlour: Este modelo está diseñado especialmente para tocar fingerstyle. Tiene una caja pequeña con 12 trastes libres y con una sorprendente sonoridad. Usada mayoritariamente en el blues clásico.
- Estilo folk: Estas guitarras tienen poca resonancia pero mucho brillo. Son pequeñas, algo así como el contrario de las Jumbo, con menos volumen y más definición.
- Resonadores o dobro: Guitarras típicas para estilos bluegrass y country. De corte sureño y estética vintage
En definitiva, el tipo de cuerpo es el aspecto más importante al momento de elegir por comodidad, sonoridad, y aspecto de la guitarra.
Otra cosa importante al hablar de estas guitarras, es la diferencia entre las que ocupan cuerdas de nylon con las que llevan cuerdas de acero, siendo las primeras más ocupadas en la música clásica y flamenca, mientras que las segundas se ocupan generalmente en rock, jazz y folk.
2. Guitarras eléctricas
Por definición, son las que tienen uno o más transductores electromagnéticos – o cápsulas – las que convierten las vibraciones de las cuerdas en señal eléctrica, pudiendo amplificarlas y procesarlas, divididas en 3 grupos:
- De cuerpo sólido
Los instrumentos de cuerpo sólido son guitarras hechas de una pieza sólida de madera. Un ejemplo clásico de este estilo de guitarra sería la Fender Stratocaster. Como regla general, los instrumentos de cuerpo sólido suelen tener más sustain y son más resistentes a la retroalimentación que las guitarras semi-huecas o aquellas totalmente huecas.
Las más clásicas son:
Stratocaster
Guitarra ícono de Fender, lanzada al mercado en 1954. Esta guitarra es una guitarra muy diversa siendo utilizada en una gran variedad de géneros (country, rock, pop, folk, soul, blues, r&b).
Cuenta con un dispositivo que permite cambiar el tono de la guitarra, moviendo el brazo hacia arriba o hacia abajo.
Generalmente cuenta con un trémolo: un dispositivo que permite cambiar el tono de una guitarra moviendo el brazo hacia arriba (tono de elevación) o hacia abajo (tono de bajada). Sin embargo, este tipo de trémolo tiende a desentonar la guitarra cuando se usa.
Telecaster
La Telecaster tiene un solo corte, lo que facilita su identificación. Más allá del Country, la Telecaster es en realidad una guitarra bastante versátil.
Cuando la ecualización es correcta, este tipo de guitarra tiene un estridente rango medio y una respuesta de gama alta prominente.
Les Paul
De la marca Gibson, tiene una reputación de auténtica máquina del rock, aunque la guitarra es capaz de mucho más. Tiene más sustain que las dos guitarras anteriores. Es una buena opción para el rock y algunas variantes del jazz.
Se recomienda esta guitarra para casi todos los géneros musicales con la excepción del country. Ha sido utilizada en jazz, metal, R&B, innumerables variedades de rock, e incluso punk.
SG
También de la marca Gibson, significa “solid guitar”. Con la Les Paul son muy similares, como el mástil, los cabezales atados. Ambos incluyen perillas de volumen y tono separadas para cada una de las dos humbuckers, las que se pueden cambiar junto con el interruptor de tres vías.
La diferencia principal es que la SG es más ligera que la Les Paul, teniendo un cuerpo de doble corte mucho más delgado.
- De cuerpo semi sólido (Semi-Hollow)
Estas guitarras tienen agujeros similares a la caja de resonancia de los violines. Son intermedias entre las de cuerpo sólido y de cuerpo hueco, haciéndolas ideales para el rock, el blues y el jazz.
- De cuerpo hueco (Hollow Body)
Estas guitarras son las que iniciaron todo el camino de las guitarras eléctricas, primeras en inventarse, ya que vienen de las guitarras de caja, que al principio le incorporaban un micrófono para poder escuchar a las bandas de jazz.
Estas guitarras dan un toque más acústico, pudiéndose utilizar en distintos estilos, pero sobre todo el jazz y el blues. Algunas célebres son las Rickenbacker, Gretsch, Epiphone, entre otras.
3. Guitarras españolas / clásicas
Esta guitarra utiliza cuerdas de nylon junto con cuerdas entorchadas de metal, produciendo un sonido mucho más dulce y natural.
La principal diferencia entre una española frente a una acústica o eléctrica la vemos en el diapasón, ya que el de la española es mucho más ancho, plano y sin curvatura. En cuanto al resto de características como la tapa, los aros, el fondo, la construcción o la afinación, es igual a una acústica.
No debemos olvidar que las guitarras españolas son muy distintas entre ellas y por ello la transición de una a otra para un músico suele ser costosa. Cada guitarra es un mundo, por así decirlo.
Guitarras flamencas
Su origen está en el diseño de la clásica, pero con ciertas modificaciones para adaptarse a las necesidades del flamenco. Su tamaño es ligeramente menor que el de la clásica, además de distintas maderas y otras variaciones que hacen que la guitarra flamenca sea menos resonante pero más percusiva.
Como ya hemos comentado en el artículo, hay múltiples y variados tipos de guitarra, por lo que la que elijas dependerá mucho de ti.
Mi recomendación es que con esta guía que te entregamos, te puedas hacer una idea general de las diferentes opciones, y ver con cual resuenas, y con eso ya puedes hacer una primera selección, para luego probarlas y sentir cual te acomoda más.
La elección de una guitarra no es una ciencia exacta, sino que responde a la sensación que tengamos con el instrumento al momento de tocarlo.
Recuerda que en Maneimport puedes encontrar guitarras y todo tipo de instrumentos, según tu conveniencia.
